Un grupo de ocho fotógraf@s, afincados en Álava, del que nosotros como colectivo formamos parte, tienen durante estos días, y hasta el 20 de noviembre, una exposición en la Sala Amárica de Vitoria Gasteiz (Plaza Amárica, 4) bajo este extraño nombre.

La definición de Ampelografía según el diccionario del vino es la siguiente:

"Ciencia que estudia la vid y sus diferentes variedades. La palabra deriva del griego "ampelos" (vid) y "grafos" (clasificación).


Con el marco de fondo de la Rioja Alavesa y haciendo referencia a su Patrimonio Cultural e histórico, este proyecto expositivo pretende trazar una línea argumental que recoja, a través de la mirada y percepción de sus autores, aquellas particularidades que encajen en estas definiciones, y que muestre desde la perspectiva de la actividad fotográfica contemporánea una visión que ponga en valor este Patrimonio Cultural de la Rioja Alavesa.


Introducimos nuestra exposición con un texto de Javier Berasaluce Bajo:

EL OLVIDO QUE NO SEREMOS

Desde su presentación pública en 1839, la fotografía fue recibida por la sociedad de una manera natural. Era algo asombrosos pero de alguna manera esperado, porque desde el Renacimiento se conocían las propiedades de la cámara oscura y su uso por algunos pintores como apoyo para su planteamiento realista de sus obras.

Algunas generaciones después, nos parece una ucronía inverosímil imaginar el relato de la Historia de estos últimos dos siglos o nuestra historia particular sin que estuvieran ilustradas por imágenes fotográficas. Recreamos lo no vivido en torno a ellas, la Guerra Civil o la Segunda Guerra Mundial, por ejemplo, acuden a nuestra mente poderosamente evocadas por las fotográficas tomadas por Robert Capa del miliciano herido de muerte en Cerro Muriano o el marine desembarcando en una playa de Normandía.

En todo caso, su influencia más decisiva es la que afecta a nuestras vidas, a lo que sí hemos vivido. Cuando lo repasamos, cuando queremos recordar lo que fuimos o a los que ya no están, acudimos a ellas en busca de concreción. Experimentamos la alucinación que, como dice Roland Barthes provoca el procedimiento fotográfico y viajamos en la modesta máquina del tiempo sin condiciones.

Las imágenes de estas ocho fotógrafas y fotógrafos están empapadas de lo más noble del procedimiento. Nos ofrecen una visión particular de la Rioja Alavesa que los espectadores agradecemos porque son ante todo un ejercicio de introspección, actos fotográficos personales pero transferibles.

Las fotografías que tomaron, imbricadas con su experiencia de aquel que fue su tiempo de entonces, con lo que eran mientras desarrollaban el proyecto, son ahora también nuestras. Podemos ver por sus ojos: la fotografía.



y cada autor nos explica un poco su trabajo



JABI SOTO


Notum sit omnibus presentibus et futuris


Mi punto de partida son las investigaciones y trabajos que a lo largo de los años he llevado a cabo con fondos y colecciones de fotografía patrimonial. A lo largo de los últimos años he advertido, además del obvio valor histórico que los documentos fotográficos poseen, el valor potencialmente artístico de los mismos. Estos se pueden presentar de forma individual, tal es su capacidad emotiva y evocadora, cualidades suficientes para llevar al espectador a ser movido por las percepciones estéticas más básicas, pero también funcionan en ese plano estético relacionados con otros documentos de nueva creación.

Cuando se me propuso formar parte de este proyecto expositivo, rápidamente vinieron a mi mente aquellas fotografías que había caracterizado y descrito en niveles morfológico e icónicos. Fondos con los que había tenido una especial relación, como el Oñate-Reynares, custodiado en el Archivo del Territorio Histórico de Álava, donde la población de Labastida figura repetidamente como lugar de origen de la familia productora del mismo, volvían a cobrar interés.

El barroco de la iglesia parroquial de Nuestra Señora de la Asunción, cuya izada de campanas quedó registrada en una fotografía estereoscópica de principios del siglo XX, La ermita de Santa Lucía, en cuyas inmediaciones recientemente se ha descubierto un importante yacimiento arqueológico, la ermita del Santo Cristo fundada por el monarca navarro Sancho "el sabio", el arco de Larrazuria, la plaza de La Paz, Interessantísimas escenas de vendimia con comportones, el antiguo convento franciscano de San Andrés de Muga, que cuenta hoy día con un plan de restauración y puesta en valor integral...

Estos elementos me sirven de punto de partida para conformar un grupo de fotografías obtenidas por medios químicos, que conforme vaya realizando seré capaz de reconfigurar en el contexto de la exposición colectiva que nos ocupa

Jabi Soto



IRATXE GOIKOETXEA



Raices

Mi idea es contar la historia de un pueblo, de los alrededores de un pueblo, desde la guerra civil hasta nuestros días contando la historia de mi abuelo y su familia. Mi abuelo nació en Laguardia, y durante la guerra y la posguerra tuvo que hacer de contrabandista para poder vivir. Me gustaría poder contar su historia, y la de esa generación, como se vivió en un pueblo, y como lo vivieron sus gentes. 

Para ello, voy a documentarme con la ayuda de un historiador de mi familia y de Laguardia, Ambrose Goikoetxea, que ya ha escrito varios libros sobre la historia de los alrededores.

La intención es apoyarme en documentos, partidas de nacimiento, de actas de defunción, fotos de archivo, fotos actuales e incluso puede que algún objeto físico si puedo acceder a ellos, o fotos de los mismos en su defecto. Las fotografías tendrán el hilo narrativo de la vida de mi abuelo, que comenzará con su nacimiento y finalizará con su muerte. Aprovecharé su historia para contar la historia de Laguardia y alrededores.

Iratxe Goikoetxea


ESTIBALIZ DÍAZ



La tierra hace a las personas. Las personas hacen a la tierra

Técnica: Proyección audiovisual.

Mi objetivo a la hora de realizar este proyecto ha sido poner en valor la geografía tan característica, el paisaje del viñedo, el modo de vida, el patrimonio cultural... pero sobre todo enfatizar en un ritmo de vida tranquilo. Dando importancia a la sana lentitud que se respira en la Rioja Alavesa.

Por eso he usado el formato de vídeo, para poder mostrar el movimiento a través de encuadres y escenas muy "fotográficas" a la hora de visualizar.

También porque me interesaba registrar el sonido ambiente de la zona y a dar voz a las personas que viven en este lugar o tienen cercanía de algún modo.

Para la exposición he usado cuatro elementos: 

Una pantalla de plasma para visualizar el vídeo como si de una fotografía se tratase.

Hojas de parra rodeando el marco de la pantalla para poder acercar a la sala el color rojizo del otoño en esta tierra.

Una proyección sobre la misma pared para mostrar el mismo vídeo en formato grande obligándonos a acercarnos o alejarnos según cómo lo queramos ver e invitando al espectador a interactuar con las imágenes viéndose dentro del propio paisaje. 

Y por último, he colocado un taburete para que los visitantes puedan sentarse y disfrutar de "el placer de contemplar". Ya que hay imágenes que podrían parecer una fotografía y te obligan a mirarlas durante 10 segundos aproximadamente.

Me gusta mucho el hecho de que cualquier persona juegue con la luz del proyector y las imágenes que he reunido para esta muestra. Y me encanta como queda la unión de pantalla y proyección. Aprovecho estas líneas para invitar a todo el mundo a interactuar y fotografiar mi obra a su gusto! 

Y también a visitar la Rioja Alavesa. Tan cercana, soprendente, rica y placentera!!

Estibaliz Díaz

ANA PADRÓ



Coordenadas

Coordenadas es una serie que retrata y delimita La Rioja Alavesa, describe la orografía marcada por dos accidentes geográficos: al norte las Sierras de Cantabria y Toloño y al sur el río Ebro. Las imágenes, organizadas en grupos, configuran la particularidad de las zonas fotografiadas para ofrecer en su conjunto un mapa de tonalidades, texturas y formas.



Este paisaje representado permanece inamovible, pero convive con las transformaciones mínimas y repetitivas del paso del tiempo y la influencia constante del ser humano que lo habita y deshabita.

Para la composición de este trabajo he utilizado como soporte de fondo un dibujo que marcará las coordenadas geográficas y escala, e incluye el perfil de las sierras y del río para facilitar la localización de las diferentes zonas.

Ana Padró






ROCIO LÓPEZ



El anciano del monte


Mis fotografías nacen a partir de la huella que deja la Ruta del vino y del pescado (GR 38) en Rioja Alavesa y alrededores. 



Si no hubiera existido el intercambio del fruto de la vid por otros productos, esta zona no habría podido desarrollarse como unos de los territorios más conocidos y visitados a lo largo del mundo.

La intención ha sido la de mirar a través de los ojos de alguna persona que hubiera atravesado la montaña para transportar vino, siguiendo esta ruta, y volviera tras mucho tiempo. En definitiva, reflejar la transformación del territorio, derivada del esfuerzo de tanta gente que ha dedicado su vida a trabajar la tierra.

Me interesa el paisaje, (es la primera palabra que se me viene a la mente cuando pienso en Rioja Alavesa), la climatología, las edificaciones y el uso del suelo. El pasado y el presente de este lugar llaman mucho mi atención, cómo es posible que sus pueblos, tan transitados por turistas de todas partes, sigan guardando el encanto y la calma de años atrás.

Rocio López






ROBERTO GARCÍA



Generaciones: Somos lo que otros fueron y otros serán lo que nosotros somos.


Hay un patrimonio cultural inmaterial que es tan importante, que forma parte de nosotros mismos.



Gran parte de lo que nosotros somos, es lo que nuestras anteriores generaciones nos han enseñado.

Si pensamos en ello, nos daremos cuenta de la gran cantidad de palabras, leyendas, cuentos, refranes, juegos, formas de hacer las cosasm, aficiones, etc. que hemos aprendido de nuestros padres, que a su vez lo aprendieron de los suyos y así generación tras generación. Esa cultura que hemos heredado, es la cultura del día a día, la que sin ser conscientes forma parte de nuestra forma de ser, incluso de pensar.

Este trabajo es un homenaje a esas generaciones anteriores a la nuestra, que han conservado y transmitido esa sabiduría y esa cultura que ya es patrimonio de este pueblo y que conforma su idiosincrasia. Y una puesta en valor para que seamos conscientes de la obligación que tenemos de transmitir a nuestros descendientes ese patrimonio cultural heredado.

Roberto García






IVÁN MARTÍN Y JOSETXU SILGO (Colectivo GASTEIZ ATELIER)



Políptico: La Nueva Rioja Alavesa

Se trata de un trabajo fotográfico realizado por Iván Martín y Josetxu Silgo, miembros del colectivo Gasteiz Atelier, donde se trata de reflejar los nuevos elementos arquitectónicos de La Rioja Alavesa.


El colectivo se plantea realizar este proyecto mediante un juego.

Utilizando internet y la tecnología del móvil como plataformas para el juego, uno creará tres imágenes de un mismo sitio o elemento arquitectónico y se las envía al otro. Este seleccionará una y tendrá que replicar con nuevas fotografías, de un único lugar o elemento, de forma que ambas formen un díptico. Con las siguientes réplicas formarán un tríptico y así sucesivamente formando un POLIPTICO. La última imagen cerrará el círculo con la primera, difuminándose así el principio y el final.

En el flujo de trabajo será combinando el proceso digital en la toma con el analógico en el positivado, a través de la técnica del proceso llamando Marrón Van Dyke. Este proceso artesanal fue utilizado a finales del siglo XIX y debe su nombre al tono final de la copia que recuerdan las obras del pintor Van Dyck.

El trabajo se compondrá de 12 fotografías en blanco y negro. 

Gasteiz Atelier


¡¡¡ ESPERAMOS QUE OS GUSTE !!!

Si no la has visto todavía... ¿¿¿A qué esperas ???
Estamos de enhorabuena en Vitoria-Gasteiz.

La sociedad fotográfica alavesa ha organizado por segundo año consecutivo un encuentro denominado como "II Encuentro Colodionista Vitoria-Gasteiz", con actividades, charlas, demostraciones, etc.


En esta edición se ha querido dar una vuelta de tuerca y además del colodión húmedo, estarán presentes otras técnicas como el carbón transportado, el marrón Van-Dyke o la cianotipia entre otros.

Al colectivo Gasteiz Atelier nos ofrecieron colaborar en este evento y no nos podíamos negar a ello. Por nuestra parte vamos a colaborar dando un taller demostración sobre la técnica denominada Marrón Van Dyke, y al que podéis asistir por un precio irrisorio.




Durante estos meses hemos estado preparando una nueva exposición. En esta ocasión, hemos participado con un grupo de foto grafos de vitoria y el resultado final ha sido una exposición conjunta que se ha denominado "AMPELOGRAFIAS".
Durante algo más de dos meses hemos estado preparando nuestro propio minimundo.

Coloquialmente hablando, estábamos de tardes suecas...

Nos explicamos...

Esto es nuestra criatura, nuestro embrión:




Con un poco de retraso, os presentamos nuestro primer e-book que se titula "El Barco de Caronte" en su segunda edición.


Durante el fin de semana del 17 y 18 de octubre la Sociedad Fotográfica Alavesa ha organizado el "Primer encuentro de colodionistas contemporáneos".

Varios practicantes, venidos de diferentes partes de la península, se dieron cita para compartir experiencias en torno a este procedimiento fotográfico primitivo.

Nueva azotea, nuevo barrio. Esta vez le ha tocado ha Salburua. Pero Salburua es muy grande. Nos hemos parado en la calle Viena.

Por fin a llegado el momento en el que os podemos "Revelar" que eran estas cajas...





Os dejamos el resumen de lo que ha sido nuestro primer taller-demostración.


En vistas de que nuestro primer taller-demostración se ha llenado en 24 horas vamos a repetirlo el


Con motivo de nuestra exposición del "POLÍPTICO: La Nueva Vitoria-Gasteiz", en la Mila Agirre Galeria, hemos realizado unas copias nuevas con un proceso denominado "Marrón Van Dyke" (Ferroplata), y os lo vamos a enseñar.

Nos hemos ido al corazón de Vitoria, ubicado en la calle Postas, a la altura de la Plaza de los Fueros.


Este vetusto edificio, ocupado hace ya algún tiempo por la desaparecida Caja de Ahorros de la Ciudad de Vitoria,  y renombrada en sus últimos años como Caja Vital -  Vital kutxa.


Con motivo de la inauguración de nuestra exposición "POLÍPTICO: La Nueva Vitoria-Gasteiz", talla M, en la Mila Agirre Galeria, hemos sido invitados al programa de Radio de la CADENA SER Vitoria, gracias a la labor realizada por Rocio López Fernandez y a la Sociedad Fotográfica Alavesa.

La emisión ha sido el día 1 de mayo de 2015 a las 13:20h aproximadamente.

Ya hemos montado nuestra versión M de esta exposición en Mila Agirre Galería.

Os dejamos el Making-of para que veáis como ha quedado.


Gasteiz Atelier se estrena en la primera Galeria vitoriana dedicada exclusivamente a la fotografia: Mila Agirre Galeria.

Para la ocasión, os presentamos el "Políptico: La Nueva Vitoria-Gasteiz", en un nuevo formato más reducido, talla M, y con un nuevo positivado.

Nuestra siguiente azotea nos ha llevado hacia una plaza muy desconocida por su nombre, "Plaza de la Ciudadela", pero muy pateada por la mayoría de los vitorianos.


Sin haber podido contrastar la información, esta torre, con 11 pisos de altura,  ha podido ser durante años el edificio más alto de Vitoria, seguramente hasta que se construyó en la década de los 70,  la torre de Zaramaga, con 15 plantas.
Nuestra primera azotea nos ha llevado hasta la calle Labastida, a la altura de la plaza que conocen como la "Elíptica".



Desde un principio, hemos visto esta plaza de una forma diferente...

Después de un largo periodo de lluvia, nieve, lluvia, lluvia y más lluvia, nos hemos puesto las pilas y hemos vuelto a retomar nuestro proyecto "Azotearte".

Como es un proyecto muy ambicioso, hemos pensado en aumentar nuestra staff.

Los "Cinco Fanáticos" son los que van a ir de azotea en azotea fotografiando todo lo que encuentren a su paso.



Pero hay que hacer las presentaciones de los dos nuevos "GAtelieres" como mandan los cánones:


Titulo: Sobre la fotografía
Autor: Susan Sontag
Editorial: Devolsillo
Páginas: 208
ISBN: 978-84-8346-779-4
Precio: 8,95€


El pasado 9, 10 y 11 de enero el gran fotógrafo español Alberto García Alix, se paso por Bilbao para dar un taller en el Centro de Fotografía Contemporáneo de Bilbao (CFC Bilbao)

http://www.cfcbilbao.com/alix-en-bilbao/
Fuente: CFC Bilbao


 Nuevo proyecto de Gasteiz Atelier

AzoteArte


Hola amigos, estamos de estreno….empezamos un nuevo proyecto en GA y necesitamos vuestra ayuda.


Nuestro proyecto del "POLIPTICO: La Nueva Vitoria" no se podía quedar solo como una exposición en la Escuela de Artes y Oficios, por lo que decidimos darle algún empujón más y decidimos llevarla a la feria de fotografía que tenemos en Vitoria-Gasteiz: VIPHOTO 2014



Preparamos el proyecto y nos presentamos a este concurso. Tuvimos la gran fortuna de ser seleccionados y decidimos ponerle todas nuestras ganas para convertir esta oportunidad en un gran evento.

Aunque ya han pasado unos días desde que retiramos nuestra exposición de la Escuela de Artes y Oficios, no podemos perder la ocasión de enseñaros como trabaja el "Equipo gA"

Esperamos que os guste !!!

Estad atentos a nuestra próxima entrada, nuestro paso por Viphoto 2014.


UnFinalAnunciado from Gasteiz Atelier on Vimeo.

Gracias por seguirnos y sobre todo, por visitarnos.


Por desgracia ya se ha acabado nuestra exposición de "Polítptico: La Nueva Vitoria" en la Escuela de Artes y Oficios de Vitoria-Gasteiz.

Agradecemos sinceramente a todos vuestras visitas y todos vuestros comentarios.

Sabemos que no todos habéis podido pasar por la Escuela de Artes y Oficios de Vitora-Gasteiz, por lo que os hemos preparado una visita virtual de nuestra exposición.

(tarda un poquito en cargar, paciencia).



Nuevamente, GRACIAS

P.D: Los que no nos habéis podido ver ni recoger vuestro marca-páginas gratuito, nos podeis ver en le próximo VIPHOTO 2014.



Nuestra exposición del proyecto "Políptico: La Nueva Vitoria" ha sido incluido en un proyecto audivisual realizado en la escuela de Artes y Oficios.

Sin más preámbulos, os dejamos su propia introducción

"En Deren" es un trabajo realizado en un día gracias a la iniciativa "jardín sinestésico", en este proyecto se ha colaborado con diferentes disciplinas como el teatro, la danza, y la sonora, dentro de una jornada de creación en la escuela de artes y oficios de Vitoria Gasteiz.

El proyecto es una visualización de los puntos claves del trabajo de Maya Deren que hemos querido destacar. De ellos podemos citar alguno como la identidad, lo simbolico, la continuidad y discontinuidad, la cámara como un elemento más de movimiento y narrativo."

Y aquí os dejamos  el resultado:



Derenean from Alejandra Bueno on Vimeo.
Este pasado 3 de octubre de 2014 hemos, por fin, inaugurado nuestra primera exposición del Colectivo "Gasteiz Atelier".

Después de casi 9 meses de trabajo, hemos podido enseñaros a nuestra criatura.

Estabáis todos invitados a este evento y no nos habéis fallado.

Os agradecemos sinceramente vuestra participación y aquí os dejamos una muestra:


Ya es oficial, el viernes 3 de Octubre a las 19:30 de la tarde inauguramos nuestra primera exposición como colectivo. Será la exposición del POLIPTICO, en la Escuela de Arte y Oficios de Vitoria-Gasteiz.


Título: La Cámara Lúcida. Nota sobre la fotografía
Autor: Roland Barthes
Editorial: Paidós
Páginas: 141
ISBN: 978-8-4493-2293-8 
Precio: 19-20€



Roland Barthes (1915-1980) nació en Normandía. Crítico literario, semiólogo y escritor, fue uno de los principales representantes del postestructuralismo francés y el fundador de la semiótica francesa, junto con los intelectuales de la revista Tel-Quel. Su análisis del lenguaje literario, así como el del cine, la televisión o el de la fotografía resulta imprescindible para cualquier estudioso del lenguaje y la estética.

Título: Lección de fotografía. La naturaleza de las fotografías.
Autor: Stephen Shore
Editorial: Phaidon
ISBN: 978-0-7148-4992-8
Páginas: 136
Precio: 20-40€


En “Lección de Fotografía” Stephen Shore investiga formas de observar y entender todo tipo de fotografías, ya sean imágenes consagradas o anodinas, negativos o archivos digitales.

Título: El beso de Judas. Fotografía y Verdad
Autor: Joan Fontcuberta
Editorial: Gustavo Gili, S.L.
ISBN: 978-84-252-2430-0
Páginas: 136
Precio: 25€




En la contraportada del libro encontramos un breve texto que nos hace presagiar el contenido del libro:


Bajo el nombre de una de las más grandes bibliotecas de la antigüedad queremos incluir una nueva sección en nuestro blog dedicado a destripar alguno de los libros dedicados a la fotografía que consideramos importantes o, por lo menos, de un cierto interés.

No nos vamos a dedicar a descubrir cada página del libro, eso queda para aquellos que quieran disfrutar de su lectura. Queremos únicamente ampliar un poco la información que se da del mismo y dar nuestro parecer del mismo.

Nos vamos a olvidar de libros técnicos, ya que entendemos que a estas alturas ya sabemos manejar la cámara, o por lo menos, eso creemos. Ese no es el fin de esta sección.

Esperamos que os guste nuestra selección.

Sin más preámbulos, nos ponemos a la lectura. 


Como lo prometido es deuda, aquí os dejamos la primera edición de nuestro primer e-book titulado "El Barco de Caronte"



Nuestro segundo proyecto desde la creación de Gasteiz Atelier lo hemos querido llamar "El Barco de Caronte"

A partir de ahora pertenecer a Gasteiz Atelier no va a ser gratis, va a tener un precio y la moneda de cambio son, como no, fotografías.

Como en el caso de Caronte, el barquero de la mitología griega, el colectivo va a pedir a sus miembros que paguen con 10 fotos cada viaje que hagan. Pero no cualquier foto. Cada una de ellas deberá estar centrada en una de las temáticas propuestas.

Cada tema puede ser abordado en el más amplio de los sentidos, dejando escapar la imaginación, intentando sorprender al resto de los participantes.

Las temáticas propuestas son:
      1. La Playa 
      2. Los Abandonos 
      3. La Muerte 
      4. La Crisis 
      5. El Arte en la Calle 
      6. El Lujo 
      7. La Soledad 
      8. El Viaje 
      9. Los Animales 
      10. Los Parque. 
¡¡¡El juego va a comenzar !!!

Durante esta Semana Santa el colectivo ha realizado dos viajes, uno a París y otro a Málaga.

¿Cuándo acabará el juego?

¿Quién sabe?

Durante 10 semanas os hemos estado enseñando nuestras propuestas en nuestra página de Facebook. Dentro de poco os podremos enseñar el resultado.

¡¡¡Estad Atentos !!!
El pasado 12 y 13 de julio pudimos pasar un agradable fin de semana gracias a los talleres que organiza Arnedillofoto

Tenemos que mencionar que todo transcurrió de forma excepcional.

Hemos decidido llevar nuestro proyecto "Políptico: La Nueva Vitoria" a papel y para ello hemos obviado lo típico y nos hemos decantado por positivarlas en un proceso antiguo llamado Kalitipia.

La Kalitipia o Calitipia es un proceso de positivado patentado en 1889 y fue muy popular en el siglo XIX. Se le llamo la "Platinotipia de los pobres" cuando se conseguía una tonalidad similar al platino o al paladio, ya que su coste es muy inferior.

Allí estuvimos presentando nuestro proyecto POLÍPTICO en el Photomeeting Ojo de Pez de Barcelona. Toda una experiencia.


Las jornadas empezaron con el plato fuerte: la visita guiada de la exposición de Martin Parr: "Los Inconformistas". Una de las primeras series de uno de nuestros fotógrafos favoritos. Siempre es interesante escuchar al autor de un trabajo, pero si éste es Martin Parr, con su flema británica y especial ironía, la visita se hace imprescindible.
El pasado mes de marzo, Gasteiz Atelier, con el afán de aprender, se presento al taller que impartió Paco Gómez, representante activo del colectivo NOPHOTO, titulado “El diseño de una exposición”  ,en el CFC de Bilbao (Centro de Fotografía Contemporánea).



Nos dio muchos consejos y truquillos que debemos tener en cuenta a la hora de querer mostrar nuestra obra a los demás. Rodeados de su trabajo de “Los Modlin” . Pudimos aprender de su larga experiencia.




La parte teórica acabo con la trayectoria que han seguido la forma de exponer a lo largo de la historia, con múltiples ejemplos de ello… más vale una imagen que mil palabras.

Paco estuvo todo el tiempo arropado por Iván Urarte, perteneciente a CFC Bilbao, y aportó también su granito de arena. Nos deleito con la maqueta que realizo para presentar su trabajo “Latitud”, que se expuso recientemente en Montehermoso (Vitoria-Gasteiz).




La segunda parte del taller tenía como propósito que nos enfrentáramos a nuestros propios trabajos. Se nos proporciono los conocimientos suficientes para que pudiéramos utilizar un programa de simulación 3D para que expusiéramos virtualmente nuestros trabajos.

En este momento es cuando presentamos nuestro proyecto “POLÍPTICO: La Nueva Vitoria” a Paco Gómez, y como no, a Iván Uriarte.

Le enseñamos unas tiras de prueba de revelado, nuestra intención es revelarlas en un proceso antiguo denominado Kallitipia, más comúnmente conocido como la Platinotipia del Pueblo, ya que el coste es muy inferior al de la Platinotipia.



Nuestra intención inicial era presentar las imágenes seleccionadas en un formato más bien grande rodeadas de las imágenes no seleccionadas en un tamaño menor.


Queremos recalcar la continuidad de las imágenes y el círculo cerrado que forman todas ellas, para ello las imágenes deberían seguir esta continuidad y no ser interrumpida por ventanas o puertas que pudieran existir en una sala de exposición. Para poder conseguir esta continuidad ideamos un stand dodecágonal.


De todos los consejos que nos dieron, que no fueron pocos, nos quedamos con buena parte de ellos:
  • El tema principal y que debemos recalcar, es el juego. Debemos buscar una formar para que esta idea esté bien visible.
  • Las imágenes no seleccionada o como las habíamos denominado, satélites, no aportan nada a la exposición y deberíamos pensar en no incluirlas.
  • El tema del stand es bastante complicado pero posible, consigue su objetivo de continuidad pero precisa de un espacio que muchas salas de exposición no disponen.
  • El procesado ha gustado mucho y en un formato grande las imágenes pueden ganar.


Con la lección aprendida, nos hemos vuelto a Vitoria con la idea de exponer nuestra obra.

Vamos ver que sale … Seguid atentos !!!